Biennale i Sydney bringer fremtidsvisioner
Biennale i Sydney: Fremtiden er allerede her - den er bare ikke jævnt fordelt er titlen på den 20. udgave Biennale of Sydney kunstfestival. Biennalen, som også tilfældigvis er den største samtidskunstbegivenhed i Asien og Stillehavsområdet, løber fra 18. marts til 5. juni 2016 og indeholder 83 kunstnere fra 35 lande. De forskellige udstillinger suppleres også med offentlige programmer, herunder daglige guidede ture, foredrag, workshops og saloner.
Inspireret af en kommentar fra cyberpunk-forfatteren William Gibson vil festivalen blive opdelt i syv spillesteder, der hver især er en tankeambassade, der omfatter et andet tema. Disse er Real's ambassade, Spiritus ambassade, Ambassade for forsvinden, Ambassade of Non-Participation, the Embassy of Translation, Ambassade of Transition og Ambassade of Stanislaw Lem (et mini-projekt oprettet af kunstner Heman Chong til at sprede sciencefiction-forfatterens Stanislaw Lems værker.
Blandt de udstillede udstillinger inkluderer nogle af højdepunkterne:
Lee Bul's Willing to be Vulnerable (2016) - et stedspecifikt arbejde, der fylder et 1.640 kvadratmeter industrirum med et episk bybillede fyldt med aspekter af det velkendte, mens det forekommer surrealistisk.
Taro Shinodas abstraktion af forvirring (2016) - et rum til meditation og kontemplation, der trækker på Shinodas baggrund i japansk havedesign
Lee Mingwei's Guernica in Sand (2006/2016) - en rekreation af Picassos Guernica i sand. Medlemmer af offentligheden får derefter lov til at gå på det, og til sidst bliver det rituelt fejet op af bambus kvaster.
Marco Chiandettis ”De grænser, der skiller livet fra døden, er i bedste fald skygge og vage. Hvem skal sige, hvor den ene slutter og den anden begynder? ” (2016) - Installationen henter sin titel fra Edgar Allen Poes "The Premature Burial" (1844) og behandler temaer for overgang og migrationspolitik. Det fokuserer på mynahuglen, også kendt som den indiske Myna, som blev introduceret til Australien i slutningen af det 19. århundrede.
