Haute Art: Valentino, Viktor & Rolf Provoke

Marts 24, 2024

Hvis store risici og klassiske kjoler er det, du søger i Haute couture, Valentino og Viktor & Rolf skuffede ikke i sidste uge på Paris-landingsbanerne. Vi blev mindet om visionen om den hollandske duo 31. januar, da politiet bekræftede, at de havde genvundet en stjålet Picasso i Istanbul; Viktor & Rolf-showet lignede en hyldest til kubismen, eller måske deres indtryk af, hvad Theo van Doesburg ville have sendt ned af landingsbanen, hvis han havde været modedesigner. Først og fremmest skal vi kreditere Maria Grazia Chiuri og Pierpaolo Piccioli for at have leveret Haute couture modeuge denne forår med en ordentlig standard bærer og reference. Valentinos hus leverede en moderne kunstundervisning i Paris onsdag aften i sidste uge, da det fremhævede sit forår 2016 Haute couture kollektion.

Under den kreative ledelse af designerne Chiuri og Piccioli piskede det italienske mærke en klassisk samling af showstopkjoler, der føltes både tidløse og moderne. Måske forestillede de sig, at de samarbejdede med Gustav Klimt, da de lavede denne samling.

Med gulvskumrede, uden skulder, græske klæder, skruet sammen i skarpe plov og sværdige fløjlsøjler dekoreret med udsmykkede bronzetøjler, resultatet blev en dæmpet men alligevel verdenslig æstetisk forankret i teknik og ekspertise. Strukturer var flydende uden at være alt for løse, og farvepaletten bød på en overdådig kombination af rige cremer, dybe olivengrøntsager og lysende burgunder.

Halve blanke chiffoner, kastede halsudskæringer og perlerede kaftaner båret med intet nedenunder betød, at der var masser af hud på showet, og alligevel var den samlede effekt en af meget rolig dydighed.

Kunst var som altid udgangspunktet for de hollandske pionerer Viktor & Rolf, hvis helt hvide samling var en øvelse i kubismen. Designduos arbejde har altid været garanteret til at skabe debat, og deres ruvende skulpturelle kjoler sammensat af forvrængede 3D-ansigtsdrag og gigantiske flæser bar mere end en forbigående lighed med værkerne fra Albert Gleizes og Picasso.

I mange tilfælde var modellerne blot køretøjer, der blev brugt til at udstille brikkerne, og deres ansigter var helt skjult bag de kolossale facader på designene. Enkle sorte ankelstøvler gjorde det muligt for konstruktionen at tale.