Interview med Thai Art Archives medstifter, Gregory Galligan

Gregory Galligan med kunsthandler Jeffrey Deitch i New York, der inkluderede Montien Boonma i sin bog 'Live the Art'.

Thailandske kunstark (TAA) blev grundlagt i 2010 og er Thailands første uafhængige arkiver dedikeret til at genvinde, studere, udstille og bevare efemeraen i Thailands moderne og moderne mestre. Nu i det syvende år holder TAA fortsat med at være vært for en række forskellige programmer, herunder offentlige og uddannelsesmæssige begivenheder, mikroudstillinger og internationalt samarbejde.

ART REPUBLIK taler med instruktør og medstifter Gregory Galligan for at finde ud af mere om arkivernes oprindelse, betydningen af ​​dens mission og hvad der ligger i dens fremtid.

Det thailandske kunstarkiv er den første og eneste af sin art i nationen. Hvad fik dig til at starte arkivet?

Jeg var tilfældigvis på besøg i Bangkok flere gange med min thailandske partner, Patri Vienravi, i 2006 og 2007. Det var en tid, hvor jeg travlt skrev en doktorafhandling ved New York University og samtidig arbejdede som en bidragydende forfatter ved Kunst i Amerika og ArtAsiaPacific. Mens jeg skriver en historie om den thailandske samtidskunstverden for Kunst i Amerika, Jeg interviewede to professorer ved Silpakorn University, som nævnte, at de var dybt bekymrede over, at Thailand manglede et arkiv med thailandske moderne og moderne kunst.

Der var rygter om, at skissebøger eller notesbøger af Montien Boonma, Thailands mest berømte kunstner i 1990'erne, var forsvundet efter hans for tidlige overgang i 2000 til hjernekræft. De påpegede, at selvom han havde en ung søn, var der næsten ingen i den professionelle kunstverden, der passede hans kunstneriske efemera, ja, selv når store udstillinger blev monteret for at fejre hans historiske præstation. I betragtning af at jeg for nylig havde styret et museumsarkiv- og samlingsprojekt i New York, spurgte de, om jeg måske ville tage sagen op i Thailand. Der var ingen finansiering, men jeg blev fascineret af missionen og fik til sidst et Fulbright-forskningsstipendium for at undersøge, hvad der kunne være muligt. Det er i det væsentlige, hvordan vi var i stand til at starte vores forskning og udvikling.

Arkiveringsmaterialer til 'Byer på farten'.

Du startede TAA for syv år siden i 2010. Hvordan har rejsen været i oprettelsen af ​​TAA? Hvad er de udfordringer, du har haft for at vedligeholde og udvide arkiverne?

Rejsen er fyldt med næsten alle slags oplevelser, man kunne forestille sig! Der har været enorme udfordringer, blandt dem tidligt udrulighed fra den thailandske kunstverden, at en indsats som denne enten var vigtig eller endda mulig. Det var blevet forsøgt før og mislykkedes på grund af manglende bred støtte og finansiering.

Derudover er den thailandske kunstverden fragmenteret og har tendens til faksionalisme, noget, der ikke giver anledning til godt for udbredte, samarbejdsvillige virksomheder, der søger at overskride cirkler, der drejer sig om forskellige universiteter, regioner i landet eller andre splittende sociale og professionelle klier. En scene med konstant spræk politik har også været et problem med hunde. jo længere de forskellige politiske stridsfaser har varet, jo mere er det thailandske samfund blevet splittet og uroligt for enhver institution, der kan antages at være en platform for regeringen eller anden nationalistisk virksomhed. Der er en langvarig romantik her med det uafhængige, kunstnerinitierede projekt, og endda for nylig brød en stor kurator af scenen med os om, hvorvidt Thailand skulle have sine egne arkiver, eller om en sådan bevarelsesindsats var bedre overladt til enkeltpersoner eller endda andre lande bedre rustet til opgaven. Denne holdning afspejler en vis udmattelse af den thailandske kunstverden i forhold til konstante politiske friktioner.

På den lyse side ”får den en ny generation”, og vi har haft vidunderlige succeser, der demonstrerer, hvad der er muligt i lyset af de rigtige omstændigheder i fremtiden. Den største stødesten i øjeblikket er finansiering; uden den rette begavelse til at holde alt hurtigt bevæge sig fremad, finder vi, at vores fremskridt stopper og ofte udsættes for skiftende energi fra frivilligt arbejde, begrænsede forskningsstipendier og så videre.

Film Chatchai Puipia til Thai Art Archive nye filmserie.

Som direktør og medstifter, hvor involveret er du i driften af ​​arkiverne?

Patri og jeg oprettede TAA som en non-profit, kulturarveafdeling under paraplyen af ​​hendes private arkitektfirma. På denne måde var vi i stand til at opretholde vores non-profit-mission, alt sammen med at holde fast ved TAA's regeringer for at sikre, at vores energier ikke ville blive spredt på grund af at skulle redegøre for en formel bestyrelse, som både kan være en velsignelse eller en forbandelse, afhængigt af dens makeup. Vi fastholdt et lille personale i de første flere år for at styre den fysiske platform, med jævne mellemrum rekruttere andre til projektbaserede opgaver og indtage praktikanter. Men siden jeg lukkede knudepunktet i Bangkok Art and Culture Center i midten af ​​2016, styrer jeg i det væsentlige missionen som en forskningsorienteret kurator og publicist, samtidig med at jeg prøver at skabe en begavelse og overføre TAA til en mere webbaseret ressource til den overskuelige fremtid.

TAA er en non-profit organisation. Får du økonomisk støtte fra regeringen? Hvis ikke, hvad er dine vigtigste finansieringskilder?

Vi har aldrig, både af design og forsæt, modtaget økonomisk støtte fra den thailandske regering.

Jeg blev tidligt advaret om ikke at søge, at økonomisk støtte fra nationale kilder, som en gang erhvervet, har en tendens til at overtage missionen for at tjene andres formål. Oprindeligt kombinerede vi nogle meget begrænsede personlige ressourcer med lejlighedsvis støtte fra lokale kunstgallerier, hvor sidstnævnte udelukkende gik til Bangkok Art & Culture Center for at betale lejen, som vi glade for at give en vis synlighed for forskellige galleriernes udstillinger og publikationer . Men det var aldrig nok til at etablere et formelt begavelsesbidrag og det daglige driftsbudget, så i nogen tid har jeg forfulgt grundlæggende støtte, hvad enten det er i Asien, USA eller Europa. Denne vej har hidtil været skuffende, da ansøgninger og adskillige møder manglede solid støtte.

Flere store internationale fonde er ikke længere aktive i regionen, mens andre har fundet, at vores mission ikke er en "perfekt pasform" med deres egne nuværende interesser. Andre har fortalt mig, at “Thailand er simpelthen for lille til denne form for opmærksomhed”. Derudover er private samlere og forretningsfolk mere optaget af deres egne projekter, nogle bygger endda deres egne museer, hvilket er en langt mere sexet virksomhed end denne form for bestræbelser. Vi har ofte hørt, at selvom missionen er prisværdig, er det alt for akademisk for den typiske thailandske sponsor. Ikke desto mindre er selv universiteter modstandsdygtige over for at overveje nye former for offentlig-privat samarbejde. Så vi er ved en tærskel, hvor vi måske inden for et andet år eller to vil vide, hvad der måske eller måske ikke er muligt for at flytte dette projekt til et mere dynamisk udviklingsniveau.

Arkivplads ved Bangkok Art & Culture Center.

Hvilken betydning er det at katalogisere og bevare moderne og moderne kunstners værker, især i forbindelse med Thailands kunstscene? Og i denne moderniseringsalder, hvilke planer har du for at holde arkiverne relevante og opdaterede for fremtidige generationer?

Dette er en æra med nye kunsthistorier, hvor en ny generation af lærde, kuratorer, kunstnere og andre udvikler en dynamisk følelse af Thailands moderne og moderne relevans for en global, endda tværnational kunstverden. Uden de rette arkiveringsressourcer, vil nye historier afspejle visse bekræftelsesfordrejninger fra enkeltpersoner, der klarer sig med, hvad de kan afsløre, ofte i henhold til deres egne nutidige interesser.

Et af de største aspekter ved et arkivs mission er at afsløre, bevare, studere og udstille de faktiske historiske realiteter, der ligger til grund for forskellige emner. Faktisk overser de ting, som andre enten forsætligt eller uforvarende, mens de forfølger deres egne dagsordener. Der er ingen reel kunsthistorie mulig, hvor forskning kun drives af enkeltpersoners private interesser; et arkiv repræsenterer et meget bredere billede, et, der muligvis har sine stadigt voksende ressourcer integreret på en sådan måde, at det kaster nyt lys over emner, der ellers kun kan få en lille opmærksomhed, hvis virkelig nogen opmærksomhed i første omgang.

Et arkiv repræsenterer en platform, der holder arbejdsidealet om objektivitet, streng forskning og kuratorisk efterforskning til en meget høj standard. Uden det er det en hver-person-for-sig selv scene. Thailand fortjener bedre end det, og dens fremtidige kunsthistorier bør ikke overlades til andre at skrive brugte, dvs. uden en daglig, fungerende fornemmelse af, hvordan dette lands historiske og moderne dimensioner bærer på sine kunstneriske projekter. Der er et enormt argument, der skal fremsættes for vigtigheden af ​​en sådan uafhængig platform for nuværende og fremtidige generationer.

Hvordan beslutter du, hvad der fungerer til at inkludere og ekskludere?

Som f.eks. Tilfældet med ethvert museum er der både objektive og subjektive faktorer at overveje. Objektivt forsøger et stort arkiv sit bedste for at udelukke individuel smag og præference fra billedet. Man kan ikke personligt "lide" et emne, men det kan godt være historisk vigtigt og derfor tigge opmærksomhed.

Mens individuelle akademikere og kuratorer, der arbejder på universiteter og museer, stort set får ignoreret det, de ikke personligt er interesseret i, er det simpelthen ikke sandt med en kurator, der arbejder hårdt for at opbygge et arkiv. Og på trods af alle faldgruberne i subjektiv beslutningstagning, skal man simpelthen begynde et eller andet sted eller i det mindste tage et stikk mod det for at sætte en proces i gang, der har uendelige, fremtidige dimensioner. Vi har haft en tendens til at fokusere på de mest progressive, avant-garde aspekter af den thailandske scene fra 1950'erne til nutiden, sommetider arbejder bagud i historien fra nutiden og når ind i dens oprindelse eller såkaldte "pre-history". Dette er i det væsentlige en uakademisk tilgang til emnet, idet der er en hel skole med thailandske modernisme dybt forankret i, hvad der nu er temmelig dateret traditioner for maleri, skulptur osv., Mens vi har været mest interesseret i at dokumentere fremkomsten af en globalt informeret og investeret thailandske samtidskontingent. Andre kunne en dag berige den tidligere æra og således kaste nyt lys over aspekter af scenen i dag, som vi i øjeblikket kun forstår stykkevis.

Installation af arkivkomponenten til Thai Art Archives 'nylige show på Chatchai Puipia.

Kunne du fortælle mig lidt om dit særlige forskningsprojekt i 2017, 'Robert Rauschenberg & Rise of A' Thai Contemporary '? Hvad inspirerede projektet, og hvilke temaer undersøger det?

Som vi alle ved, var Rauschenberg en af ​​de mest internationalt anerkendte modernister i det forrige århundrede.Hans arbejde var velkendt i thailandske professionelle kunstkredse gennem 1970'erne og 80'erne, og faktisk taler kunstnere om racing til universitetsbiblioteket hver måned for at se på amerikanske kunstmagasiner for at forstå, hvad der foregik i udlandet, da de søgte at udvikle deres egne modernistisk praksis. Rauschenberg besøgte Thailand i 1983 og mødtes med en række kunstnere her, selv besøger forskellige institutioner og ville interagere med lokalsamfundet. Det var et enormt ladet øjeblik i den thailandske kunsthistorie, hvor thailandske kunstnere begyndte at vende sig væk fra oversøiske påvirkninger på jagt efter deres eget formsprog.

Jeg troede, det ville være interessant at tage Rauschenbergs besøg som et afgørende øjeblik, hvor vi måske kunne bruge hans faktiske, fysiske tilstedeværelse i landet som en mulighed for at se på, hvad han repræsenterede både med hensyn til positive og negative energier, og hvordan efter hans afgang, Thailand svingede pludselig i en meget anden retning. Andre ønsker at placere oprindelsen af ​​den thailandske samtid i midten af ​​1990'erne, men jeg tror, ​​det er en forkert opfattelse, der er baseret på en vis bekræftelsesbias født af aktuelle politiske og sociale spændinger. Vi er nødt til at se på den historiske virkelighed, som var kompleks, meget nuanceret og ofte selvkonflikt. Rauschenberg giver en måde at udføre denne form for ”mikro” -undersøgelse.

Hvilke udfordringer ser du for arkiverne i fremtiden, og hvilke planer har du lavet for at overvinde dem?

Finansiel, finansiel, finansiel! Der er ingen mangel på mission, ingen mangel på materialer, der skal afdækkes og katalogiseres til produktive formål, ingen mangel på energi til at få det hele gjort. Men intet kan ske uden den rette økonomiske støtte. En meget berømt kurator i New York fortalte mig engang, "Gregory, du har brug for at finde din Peggy Guggenheim." Det er ikke sandsynligt, at vi finder en person, der kan støtte denne bestræbelse, men vi kan godt finde en række ressourcer, der, når de kombineres, muligvis kan flyde et rigtigt, operativt Thai kunstarkiv langt ind i fremtiden. Det kunne tænkes at være en afdeling i et større museum, en fløj af et større universitet eller så videre, hvis det ikke kan forblive den slags ideelle, museumslignende virksomhed, jeg oprindeligt havde forestillet mig. Det vil tiden vise.

Med landet fik jeg for nylig at vide af en kun lidt mindre berømt kurator, ”Du ved, det er for sent for Thailand.” Det accepterer jeg ikke helt. Selv når regionale lande går videre inden for nye museer og endda gør deres bedste for at drage fordel af Thailands egen langsomhed. Vi søger i øjeblikket at sammensætte en nødvendig konstellation af materielle faktorer samtidig med, at vi også tenderer til mere øjeblikkelige håndterbare projekter.

Har du nogen langsigtede mål for TAA?

Jeg ville være glad for at se TAA opnå en stærk online tilstedeværelse i den nærmeste fremtid, så vi muligvis kan give en international offentlighed ressourcer, når vi udvikler dem i realtid, så at sige. Selvom det ville være bedst at opretholde et forskningsnav til at udføre al vores uddannelsesmæssige, kuratoriske og konserveringsmæssige mission, kan det muligvis vente på et mere ideelt øjeblik. Men vi fortsætter med at håbe og arbejde hen imod dette ideal, mens vi tager ud til vores egen, mere beskedne "have" i øjeblikket.

ERRATUM : I Art Republik nummer 17 blev det trykt, at medstifter og direktør for det thailandske kunstarkiv er Gregory Gilligan. Det skulle have været Gregory Galligan.

ilyda chua