Off White Blog
Manglende Rembrandt vises på kunstmessen

Manglende Rembrandt vises på kunstmessen

Juli 23, 2021

Et nyligt opdaget maleri af den hollandske gamle mester Rembrandt er stjerneattraktionen i denne uges europæiske kunstmesse i byen Maastricht, rapporterede hollandske medier onsdag. Maleriet, The Fainted Patient, er en i en række malerier, der skildrer de fem forskellige menneskelige sanser (i dette tilfælde lugt, som maleriet også er kendt). Naturligvis vil The Fainted Patient ikke være til salg, da den ejes af USA-baserede kunstsamler og filantrop Thomas S. Kaplan, der ejer to af de andre 'sansemalerier'. Han skønnes at have betalt mellem tre og fire millioner euro for Smell.

Den besvimede patient blev oprindeligt opdaget på et lille auktionshus i New Jersey, oprindeligt opført med en maksimal orienteringspris på kun $ 800. Efter en budkrig fra kunstsamlere, der mistænkte for sin oprindelse, faldt den i hænderne på den Paris-baserede kunsthandler Talabardon & Gautier for omkring $ 1 million.

Rembrandt malede The Fainted Patient, da han var omkring 19 år gammel, hvilket gjorde det til et af hans tidligste værker. Som sådan fungerer det også som et godt eksempel på, hvordan malerens stil var, før han senere blomstrede med mange af de kvaliteter, der ville gøre hans oeuvre stort. Farverne er lysere, i modsætning til det stemningsfulde chiaroscuro, der findes i mange af hans andre malerier. En anden note er, at værket fokuserer på et almindeligt emne, snarere end de forbløffende fortolkninger af bibelske historier, som den gamle mester blev berømt for.


Alligevel var det netop fordi Rembrandt forstod almindelige emner så godt, at han kom til at tilføje så meget liv til sine bibelske eller mytologiske værker. Når han kiggede igennem sine ætsninger, skrev en anden berømt hollandsk maler, Jozef Israëls, i et essay, at ”Hokusai, den japanske kunstner, sagde, at han håbede at leve for at være meget gammel, at han måske havde tid til at lære at tegne på en sådan måde at hvert slag af hans blyant ville være udtrykket af en levende ting. Det er nøjagtigt, hvad Rembrandt har opnået her ... Jeg plejede at rejse hjem gennem byen, og det virkede for mig som om jeg møder de mennesker, jeg lige havde set i indgraveringerne ”.

En klassiker og forsker John Burnet tilføjede også i sin egen beretning, at “Shakspe (a) var alene undtaget, ingen kombineret med så meget transcendent ekspertise, så mange, i alle andre mænd utilgivelige, fejl, - og forsonede os med dem . Han havde det fulde imperium af lys og skygge og af alle farver, der flyder mellem dem ”.

Ser man på hans forskellige skildringer af Jesus gennem hans malerier, er martyren, når den er malet af Rembrandt, fuldstændigt humaniseret. Ved at anvende sin realistiske dygtighed var mesteren i stand til at fremhæve de følelser og komplekse følelser, der ikke blev sagt i selve den hellige tekst. Det er ikke underligt, hvorfor han stadig har så stor appel, indtil nu.

Sidste år besøgte næsten 75.000 mennesker begivenheden ved at se tilbud fra 275 af verdens førende gallerier med 20 lande. I år, med skyggen af ​​Rembrandt bag det, hvem ved, hvor mange ivrige fans og kendere vil være ivrige efter at få et glimt af værket?

Denne historie blev skrevet internt og arbejdede med en AFP-ledningsrapport. Billedet er af AFP.


Bronzino, Portrait of Eleonora of Toledo with her son Giovanni (Juli 2021).


Relaterede Artikler