Peter Lindbergh på sæt med Charlize Theron til Breitling #SquadsOnAMission

”En modefotograf skal bidrage til at definere billedet af den moderne kvinde eller mand i deres tid for at afspejle en bestemt social eller menneskelig virkelighed. Hvor surrealistisk er dagens kommercielle dagsorden for at retouchere alle tegn på liv og oplevelse, retouchere den meget personlige sandhed i selve ansigtet? ” - Peter Lindberg, maj 2016-udgaven af ​​Art Forum.

Peter Lindbergh døde muligvis i denne uge i alderen 74, men han har efterladt os en arv fra sin vision, en verden uberørt af make-up og photoshop og en overflod af rå, skarpe og ikoniske sort / hvide billeder, der formede fotografikultur til mindst en årti.

Et af Lindberghs ikoniske skud med verdens første supermodeller

Peter Lindberghs arv i fotografier og fotografering

Hans signaturstil og æstetiske krydsede genrer, der spænder over brancher - men mest berømt var han indbydende til supermodelens alder, katapultende baner, Naomi Campbell, Linda Evangelista, Tatjana Patitz, Christy Turlington og Cindy Crawford til global superstardom, da han fremhævede dem på hans cover fra januar 1990 af British Vogue.

”At nægte at bøje sig for blank perfektion er Peter Lindberghs varemærke - essensen af ​​de billeder, der kigger ind i hver persons uvarnede sjæl, uanset hvor velkendte eller berømte sitter” - Suzy Menkes

Faktisk, hans hyperrealistiske skildringer af verdens skønhed “fjernede glansen”, som Suzy Menkes ville hævde, eksempler på menneskelig perfektion, hvilket fik dem til at virke “som de er”. I det væsentlige mindsker den kommercielle opfattelse af højglans modefotografering, der gjorde deres motiver til reklamer.

Lindberghs ikke-retuscherede portrætter var så indflydelsesrige, at han blev den første fotograf i Pirelli-kalenderens historie, der blev inviteret til at skyde for tredje gang. Han havde tidligere skudt for Pirelli i 1996 og 2002.

Født Peter Brodbeck i Leszno, Polen, kandidaten ved Berlin Academy of Fine Arts var oprindeligt maler i 1960'erne, men senere opdagede han sin glæde ved at tage billeder af sine nevøer og nieser. I 1973 åbnede Lindbergh sit første studie i Düsseldorf og derefter en karriere på fire årtier som verdens fremste berømmelsesfotograf.

Ironisk nok, i modsætning til de fleste modeskud på dagen, der fandt sted i studios, ville Lindbergh være en pioner inden for high-fashion-baggrundsbilleder i den virkelige verden i bageste gyder, gadehjørner og brandudslip, ofte med stående lys med mål i skud i stedet for omhyggeligt gemt væk.

”Mode er et notorisk billigt og forræderisk økonomisk bagvand af ubetalte regninger og skruede assistenter. Peter kom altid igennem selv for sine tredjedele. Som assistent i disse dage ... var det en venlighed, du ikke ofte oplevede, da du prøvede at arbejde med de allerbedste. ” - En tidligere samarbejdspartner af Lindberghs kommentar om Peters personlige arv

Hans arbejde er blevet vist på kendte museer som Londons Victoria & Albert Museum og Centre Pompidou i Paris, men i sidste ende er det ikke kun en professionel arv, men en personlig, som Lindbergh har efterladt. Opining over NYT, B.T. kommenterede sine perspektiver, der havde arbejdet med Lindbergh, ”Han var en af ​​de bedste mennesker, jeg nogensinde har mødt, og langt den bedste person til billedbehandling eller reklame eller mode - hvad du end vil kalde det. Han var godt betalt-sikker. Enhver, der faktisk ER DET godt til, hvad de gør, fortjener at være. Disse kvinder var smukke, men Peter gjorde dem magiske. De ville ikke have været magi uden ham. Deres alder gjorde ikke noget. Og i modsætning til dybest set enhver anden fotograf i de sidste fyrre år, var alt hvad Peter havde brug for at gøre dette solen og en mur. Ingen andre fremkaldte et så tydeligt look og i et medium (B / W), som de fleste alle andre mente var blevet passé med 60'erne. Han byggede mærker enkeltstående med intet andet end et kamera. Peter betalte sit besætning selv, når klienterne var for billige, eller når berømtheder annulleres i sidste øjeblik, eller reklameklienter blev stivne på en forlystelsesdag. Mode er en notorisk billig og forræderisk økonomisk bagvand af ubetalte regninger og skruede assistenter. Peter kom altid igennem selv for sine tredjedele. Som assistent i disse dage ... var det en venlighed, du ikke ofte oplevede, da du prøvede at arbejde med de allerbedste. De fleste af de bedste var ikke generøse. Men Peter-han var generøsitet personificeret. Han var definitionen på en gentleman og den venlige professor, du ville drikke med, rullede sammen til en. Og han var virkelig sjov at drikke med. ”