Sommergruppeshow: 8 kunstnere i Singapore-udstilling
I sommer præsenterer REDSEA Gallery, Singapore, deres "Summer Group Show" -udstilling med udvalgte gallerikunstnere fra Korea, Kina, Indonesien, Frankrig og USA. Den kører indtil den 29. juli 2016, og udstillingen vil omfatte værker, der repræsenterer forskellige kunstdiscipliner (beslægtet med temaet for den seneste udgave af Art Republik) herunder fotografering, maleri, skulptur og keramik. Art Republik kigger på nogle af de deltagende kunstnere.
Jieun Park
“A Little Talk” Dubaiby Jieun Park
Jieun Parks malerier, der viser hendes karakteristiske stil og sammenstiller dristige streger med traditionel kinesisk blækkalligrafi mod den fine brug af akryl og metallisk maling, er bygget på hendes anerkendte række bybilleder fra hendes rejser rundt i Europa og Asien.
Zhuang Hong Yi
Blomstermark, orange blågrøn af Zhuang Hong Yi
Udtrykt af en fusion af yin og yang, kombinerer Zhuang Hong Yis værker antik kinesisk tradition med ånden i vestlig moderne æstetik. Blomstermotivet dominerer Zhuangs arbejde - et markant image i den kinesiske kultur, der bærer utallige betydninger og følelser, men alligevel med lige så stærke foreninger med Holland, verdensberømt for dets blomster - og han arbejder tålmodig og religiøst om dette emne år efter år, intrikat udformning af sine værker med omhu og tanke. Zhuangs kendte og meget indsamlede 'blomsterbed' -værker er lavet af delikate stykker malet rispapir, som han har bøjet og foldet i hundreder af små knopper, der skaber forførende, taktile værker.
Cha Jong-Rye
Expose af Cha Jong Rye
Cha Jong-Rye lader sit valgte materiale, træ, styre sin praksis og afsløre sine indre tanker, når det tager form gennem hendes hænder. Arbejde med det, som om det var ler eller maling. Hun lag og omhyggeligt sander hundreder af delikate træstykker i æstetiske konturer og former, der tilsyneladende ikke har nogen begyndelse eller ende.
val
Méandres Urbains af Val
Vals ubestridelige talent ligger i at skabe fantastiske, stemningsfulde stykker, der taler om livet og udløser følelser og følelse hos alle, der ser dem; fange en hukommelse, en vibration, et øjeblik i tiden. Hendes produktion af moderne skulpturer fortsætter Vals fortælling om inspiration bag hendes kunst. Livet og alle dets udtryk finder en vej ind i hendes arbejde, når hun omhyggeligt håndværker sine bronzer i stykker skulpturel poesi. Val har med succes injiceret en lethed af at være i et metal, der er kendt for dens densitet, hvilket skaber en befriende balance mellem det materiale, hun arbejder med, og de følelser, hun føler.
Hwang Sae-Jin
Palace of Silk af Hwang Sae Jin
Den koreanske kunstner Hwang Sae-Jins visuelle fest synes i første omgang svært at fordøje. ”Når folk ser, hvordan mit arbejde fylder lærredet, har det en svimlende effekt,” siger Hwang. Hendes tæt bundne blomster, tøj og kludfragmenter beder om at blive adskilt, men i forvirringen bliver hendes udsagn tydelig. Hendes collager er en eksplosion af mode og fremstillede varer. Sådanne indenlandske scener gør garderobeskabe til mikrokosmos af forbrugernes ønsker. Og på trods af det travle overløb er der en usikkerhed med en tomhed, som produktlinier ikke kan udfylde.
Dedy Sufriadi
Salg ud af Dedy Sufriadi
Dedy Sufriadi-værker er inspireret af hans livserfaringer, symboliske for både hans egen åndelige rejse og essensen af et emne, der får ham til at male. Han bruger repræsentative billeder inden for hvert værk i forskellige grader. Dette skaber ikke kun en følelse af fascination, men formidler også en følelse af mystik og skjult mening. Hans malerier præsenterer også brede kulturelle og politiske temaer. Hans referencer til sociale spørgsmål er indirekte og analyserer det nationale samfund gennem personlige oplevelser og glimt ind i dilemmaerne ved individuel eksistens. Han har udholdt en stor modgang gennem hele sit liv, og dette har sat ham i en unik position inden for asiatisk samtidskunst.
Peter Steinhauer
Blok nr. 108, Singapore 2013 af Peter Steinhauer
Peter Steinhauer er en kunstfotograf, der fanger selve essensen af sit valgte emne gennem sin opmærksomhed på den overraskende skønhed i det tilsyneladende almindelige. I dette tilfælde fotograferer Peter Singapores allestedsnærværende HDB-bygninger i en serie med navnet ‘Number Blocks’ med fokus på lyse farverige skrifttyper og dekorative numre.
Johnson Tsang
Startpunkt IV af Johnson Tsang
Med en dygtig forståelse af keramik og anatomi skaber Hong Kong-baserede kunstner Johnson Tsang mærkelige og uventede antropomorfe skulpturer. Selvom hans værker ofte er uskyldige og komiske, er kunstneren ikke bange for at vende sig ind i mere makabre emner i andre skulpturer, der kæmper med krig og vold. Siden 2002 har Johnson fortsat med at udvikle sin signaturkeramiske splash-serie og indsamle adskillige internationale priser undervejs.
Denne artikel blev først offentliggjort i Art Republik.
