All Out: Interview med Claire Hsu, medstifter af Asia Art Archive

Claire Hsu. Billed med tilladelse Dave Choi.

Fra sin ydmyge begyndelse som et lille, uafhængigt arkiv, der blev grundlagt af Claire Hsu og Johnson Chang tilbage i 2000, er Asia Art Archive (AAA) i dag en af ​​de mest omfattende offentligt tilgængelige samlinger af forskningsmateriale inden for sit felt. Baseret i Hong Kong blev den almennyttige organisation lanceret som svar på behovet for at dokumentere og gøre tilgængelige de nylige kunsthistorier i regionen.

I dag, med et team på 40 og en af ​​de mest værdifulde samlinger af moderne kunstmaterialer fra regionen, fortsætter arkivet med at vokse gennem forskning, boliger og en regelmæssig liste over uddannelsesprogrammer.

Asia Art Archive bibliotek. Billede høflighed Asia Art Archive.

ART REPUBLIK taler med medstifter og eksekutivdirektør Claire Hsu for at finde ud af mere om arkivets rejse i de sidste 17 år og dets planer i de kommende år.

Du startede Asia Art Archive tilbage i 2000, da du var bare 24 år. Hvad inspirerede dig til at starte arkivet?

Ideen om at oprette Asia Art Archive blev båret af min frustration over at finde referencemateriale til min afhandling om moderne kinesisk kunst, mens jeg studerede ved University of London.

Kunsthistorie er blevet skrevet meget ud fra et europæisk og amerikansk-centralt synspunkt. På trods af det faktum, at der var sket adskillige udviklinger på området, dokumenterede ingen dem virkelig. Jeg følte det presserende behov for at tackle kløften i den moderne kunstverden ved at lancere arkivet for at samle, dele og skabe viden om historien om nyere kunst i Asien.

Fortæl os om rejsen ved opsætning af arkivet. Hvilke udfordringer stod du overfor i starten, og hvad holder dig i gang indtil i dag?

Det har været en utrolig rejse, og vi har lært så meget hvert skridt på vejen. Nogle af de udfordringer, vi har haft, inkluderer at vokse fra en meget lille organisation til en mellemstor organisation, komme med vejledende principper for, hvad vi samler og hvad vi ikke kan (det er en enorm geografi, vi arbejder inden for), og finde ud af, hvordan vi arkiv i en region med meget lidt historie og i nogle tilfælde interesse for vigtigheden af ​​dette arbejde. Og så er der selvfølgelig det evige spørgsmål om finansiering.

Udsigt til Independent Archive, Singapore, samarbejdspartner ved Asia Art Archive i digitalisering af arkivet til Lee Wen. Med tilladelse fra Independent Archive.

Hvad der har holdt mig gået i de sidste 17 år er det faktum, at jeg har været i stand til direkte at være vidne til den indflydelse, vores arbejde har haft på marken, og den utrolige støtte fra lokalsamfundet. Asia Art Archive handler om at dele viden, der ellers kan være mistet eller forblevet usynlig, og at se vores arbejde slå rod har været enormt tilfredsstillende.

Hvordan går du hen til din daglige dag? Hvor involveret er du i driften af ​​arkivet, og hvem er de nøglepersoner, der hjælper med at holde arkivet i gang?

Mine dage bliver brugt på møde med teamet samt kunstnere, fagfolk på området, bestyrelsesmedlemmer og lånere. Holdet på 40 er organisationens hjerteslag og alle har centrale roller i det arbejde, vi udfører.

Med hensyn til drift af organisationen driver forskerteamet retningen for det, vi samler, og samlingsteamet behandler vores samlinger og er vigtigt for at sikre, at de er tilgængelige. Programmerne, redaktionelle og kommunikationsteamene socialiserer vores arbejde med vores forskellige målgrupper, og det administrative team sørger for, at vi holder lyset tændt!

Din årlige fundraiser er lige afsluttet. Kan du fortælle mig mere om denne udgave og måske nogle af højdepunkterne?

Den årlige fundraiser er en vigtig kilde til støtte for os og rejser mere end halvdelen af ​​vores årlige budget. Supporten går direkte mod vores operationer, vores programmer og opbygning af vores samlinger og holder dem tilgængelige for alle.

I år havde vi 70 kunstværker generøst doneret af kunstnere, gallerier og samlere, herunder værkerne fra Hong Kong-kunstnere Kwan Sheung Chi, Lee Kit, Joey Leung Ka-Yin, Leung Kui Ting og Pak Sheung Chuen, samt som kinesiske kunstnere Cui Jie, Wang Dongling, Yu Youhan og Zhang Yirong. Andre kendte kunstnere, der er med i fundraiser, inkluderer Nobuyoshi Araki, Shilpa Gupta, Candida Höfer, Arin Dwihartanto Sunaryo og Clare Woods.

Melih Gorgun, fra Performance Art Archive. Billede høflighed Asia Art Archive.

Hvad er dine andre vigtigste finansieringskilder? Får du nogen støtte fra regeringen, finansiel eller på anden måde?

Som en uafhængig non-profit modtager vi finansiering fra forskellige kilder udover den årlige fundraiser. Cirka 10% af finansieringen kommer fra HKSAR-regeringen og 15% kommer fra virksomheder og enkeltpersoner. Vi har også for nylig lanceret en adopt-a-book-kampagne, hvor alle kan støtte vores arbejde ved at vedtage en bog fra vores Library Collection i Hong Kong.

Du begyndte med digitaliseringen i 2010, for nylig gennemgik en websideudvidelse, der blev afsluttet i maj i år, og i et tidligere interview kaldte du digitaliseringsinitiativet 'essentielt'. Hvordan har brugeroplevelsen og responsen været siden da? Og er der nogen planer om at modernisere samlingen yderligere?

Svaret på det nye websted har været meget positivt. I år har vi også introduceret en ny online-publikation, 'Idéer', på hjemmesiden. Det giver AAA en platform til at diskutere vores arbejde, områder af interesse og fremhæve dele af vores samling, der måske er mindre synlige.I den digitale samling har vi gjort det enklere og hurtigere for brugerne at få adgang til samlingen. I fremtiden vil vi implementere yderligere funktioner, så brugerne kan undersøge emner såsom udstillingshistorier.

Samlingen udvides konstant med nye materialer både online og i vores fysiske bibliotek. I det digitale rum bygges samlinger gennem vores forskningsarbejde relateret til vores indholdsprioriteringer: kunstskrivning, komplekse geografier, udstillingshistorier, innovation gennem tradition, pædagogik, performancekunst og kvinder i kunsthistorien. Disse digitaliseringsprojekter udvikles over hele Asien i partnerskab med lokale organisationer og praktikere. Vi arbejder også på nogle tidsbegrænsede projekter for at digitalisere små elementer i vores fysiske samling, som ikke er let tilgængelige på stedet, inklusive flygtigt materiale såsom invitationskort.

Apropos din nye online publikation 'Idéer', hvad motiverede dette, og hvad håber publikationen at opnå?

Som en del af vores mission om at skabe og dele viden om asiatisk nutidig kunst, ønskede vi at sikre, at vores rige samling er tilgængelig for et bredt publikum. Vi så, at en online-publikation var en måde at nå dette mål på, hvilket gjorde det muligt for os at nå enhver med en enhed, en internetforbindelse og en interesse for disse digitale materialer.

Ud over poster, der fungerer som kuraterede rejser gennem vores samling og forskningsnotater, der giver indsigt i vores aktuelle undersøgelseslinjer, vil vi offentliggøre flere essays af forskere på området i de kommende måneder. Frem for alt ønsker vi at dybt ned i de aktuelle fortællinger om kunst i regionen.

Asia Art Archive samlinger. Billede høflighed Asia Art Archive.

Kunne du tale om dit kommende symposium, 'Det begynder med en historie: Kunstnere, forfattere og tidsskrifter i Asien'? Hvad inspirerede initiativet, og hvilke temaer undersøger det?

Symposiet fokuserer på tidsskrifter i Asien og løber fra 11. til 13. januar 2018. Vi vil også arrangere udstillinger og programmer i december 2017 som et forudseende op til symposiet.

Organiseret af AAA i samarbejde med University of Hong Kong undersøger dette symposium, hvordan tidsskrifter har fremmet samtaler omkring kunst og nye former for visualitet i det 20. århundrede Asien. Tidsskrifter er mere end blot platforme eller steder til kunstnerisk eksperimentering og udstilling; de har selv formet og iscenesat dem. Dermed har tidsskrifter spillet en afgørende rolle i dannelsen af ​​forskellige publikum for kunst i Asien.

Materialerne præsenteret på symposiet udforsker tidsskrifter i relation til nye praksis, der spænder over genrer, nye nomenklaturer og æstetiske propositioner, verbale og visuelle manifestationer, produktion af alternative publikummere og samfund for kunst og andre emner. Hovedtalere inkluderer Charles Esche, direktør for Van Abbemuseum, Eindhoven, og medstifter af tidsskriftet Afterall, samt Li Xianting, Beijing-baseret uafhængig kritiker og kurator. Du kan finde den fulde liste over paneldeltagere på vores hjemmeside.

Som forspillet til symposiet har vi opfordret kunstneren Verina Gfader til at tage ophold. Hun vil tale på en offentlig tale den 5. december om den italienske avantgarde-magasinbevægelse fra 1960'erne til 1970'erne, fiktionerne omkring sci-fi-fanzinen Cheap Truth og transmission af viden gennem arkivet og papirfremstilling.

Vi har også tre udstillinger, der udforsker kunstartikler i Asien som værktøjer til kritik, historisk forskning, rejseskrivning og fiktion, der åbner den 5. december 2017 på AAA. Hver af disse præsentationer er initieret af medlemmer af teamet med værker af kunstnerne Karthik K. G. og Au Sow-Yee.

Offentlighedsbillede til symposium, 'Selling Beijing Youth Daily on the Street', 1992. Image høflighed Wang Youshen.

I dag har AAA en samling af over 69.000 materialer fra lande over hele Asien, herunder nogle bemærkelsesværdige samlinger som Ha Bik Chuen-arkivet og dit arbejde i Indien. Er der nogle dele af Asien, du håber på at udforske yderligere, og er der nogen programmer eller initiativer, vi kan se frem til i den nærmeste fremtid?

Vi har været involveret i forskningsprojekter i hele regionen. Vi har også arbejdet på et projekt om singaporisk performancekunstner Lee Wen. I samarbejde med NTU Center for Contemporary Art i Singapore arbejder AAA på et Independent Archive for at gøre digitalt tilgængeligt materiale om Lees projekter og performancekunstfestivaler. Den første gruppe af materialer inkluderer Lees arbejde som soloartist, kunstkollektivt medlem, forfatter og arrangør af udstillingen. Vi samler en udstillingshistorie og bibliografi over hans forfattere. Den anden gruppe af materialer dækker festivaler, som han og andre mennesker har dokumenteret. Dette projekt vil udvide AAAs samlinger i Sydøstasien og performancekunst.

Vi arbejder på arkivering af performancekunst fra Indien, et rigt emne, der fortjener nærmere overvejelse. Det udvikles i tre faser gennem forskning, programmer og begivenheder. Fase en gennemføres i samarbejde med Foundation for Indian Contemporary Art. Ledet af kunstneren Samudra Kajal Saikia lanceres det online i 2017 og dækker et udvalg af kunstværker, der præsenterer måderne, hvorpå kroppen er blevet anvendt i performancekunst mellem 1989 og 2010. Den anden og tredje fase vil blive udført efter 2017. Vores hold i Indien er med til at organisere en international performancekunstudstilling i Goa med titlen 'The Ground Beneath My Feet', der indvies på Serendipity Arts Festival 2017 (15. - 22. december 2017) og er et af de største højdepunkter på festivalen dette år.

Vi har også offentliggjort den første af tre dossierer i Indien.Dossiererne er del af et igangværende projekt til kortlægning, kompilering, oversættelse og udgivelse af vigtige tekster om moderne indisk kunst fra slutningen af ​​det 19. århundrede til i dag. De er en del af 'Writing Art', et AAA-publikationsprojekt, der undersøger kunstskrivningens historie på forskellige sprog. De tre dossierer, der skal offentliggøres i 2017, overvejer kunstnerens figur inden for fiktion, kunstnerrejser og kunstmanifester fra Sydasien-regionen.

Er der nogle udfordringer, du ser for dig i arkivet i den nærmeste fremtid, og hvordan planlægger du at overvinde dem?

Vi har netop lanceret vores fornyede hjemmeside og den digitale infrastruktur. Det er en løbende opgave at løbende gennemgå og forfine den måde, vi kan sikre, at vores samling er let tilgængelig for vores brugere, mens vi følger med skiftende teknologier. Vi arbejder på en anden fase af webstedsudvikling for at introducere værktøjer og funktionalitet, der gør browseroplevelsen mere intuitiv og fleksibel. Vi har også lanceret webstedet på to sprog: engelsk og traditionel kinesisk. Det er vores håb, at denne store virksomhed stiller vores samlinger til rådighed for et større publikum og giver større adgang til vores enorme Kina-besiddelser.

Asia Art Archive digitaliseringsstation. Billede høflighed Asia Art Archive.

Hvad er de langsigtede mål for AAA?

Asia Art Archive er et projekt, der vil fortsætte ud over min levetid. Samlingen vil fortsætte med at vokse, og der er altid så meget mere, som vi kan og gerne vil gøre.

Vi er klar over vigtigheden af ​​netværk, samarbejde og partnerskaber i denne proces. AAA vokser ikke isoleret, men som en del af et bredere netværk. Vores samling handler ikke om besiddelse, men om deling af viden. I det lange løb håber vi at samarbejde med ligesindede institutioner i Hong Kong og videre for at aktivere vores indhold og dele vores ressourcer med den bredest mulige offentlighed. Vi håber at kunne tilbyde en service, der understøtter den overordnede kunstøkologi.

Flere oplysninger på aaa.org.hk/da.

ilyda chua