Seks emaljerende teknikker, der bruges til luksusurfremstilling, fra Patek Philippe til Cartier, Hermès og mere

Emaljering hos den schweiziske urmager A. Lange & Söhne

Emaljering er en kedelig proces, mildt sagt. Råmaterialet skal først formales til et fint pulver, derefter blandes med et passende medium (olier eller vand bruges begge) til dannelse af en maling-lignende emulsion. Denne væske påføres derefter som maling, før den fyres i en ovn for at blødgøre den - mediet fordamper, mens pulveret smelter og smelter sammen i glas. Der er selvfølgelig variationer i disse trin. Nogle fremstiller, for eksempel, vælger at sile strømmen direkte på en base af enten messing eller guld, og skyde dette “lag” pulver direkte. Uanset hvilken proces der er, er hvert trin fyldt med fare. Produktet kan revne under fyringsprocessen. Usynlige urenheder kan komme til syne som ufuldkommenheder. Farver reagerer muligvis på uventede måder. Der er adskillige risici at udholde. Hvorfor bruges denne teknik derefter fortsat til urmakeri?

På trods af alle sine ulemper har emaljen stadig en dybde og nuance, som ikke kan replikeres andre steder. Det er også permanent - forglaset emalje er i det væsentlige inert, og ligesom ædelmetaller forbliver uændret endda et århundrede fra nu. Forskellige emaljeringsmetoder er også i stand til at skabe et bredt spektrum af produkter, fra en enkelt stor overflade fri for pletter til mikroskopiske detaljeringsniveauer som en del af et maleri. Måske står det romantiske aspekt af denne metiers d’art også for en del af dens appel; enamellistens tid og berøring er det perfekte kontrapunkt for urmakeren med kunst på den ene side og videnskab på den anden.

Variationer på et tema

Emaljer affyres ved forskellige temperaturer - eller slet ikke - afhængigt af deres typer. Grand feu (bogstaveligt talt "stor ild") emalje fyres ved ca. 820 grader celsius, selvom mellemfyring til at "indstille" kan det være på omkring 100 grader celsius for at koge opløsningsmidlet uden at smelte pulveret. Emaljer generelt, inklusive dem, der bruges i miniatyrmaleri, kan også fyres på omkring 100 grader i stedet. Endelig er der kold emalje, en epoxyharpiks, der hærder og hærder ved stuetemperatur.

Der er ingen hårde og hurtige regler for håndværket; hver emaljist har sine egne materialer og tilgang

Hvilken forskel gør det? Til at starte med er højere temperaturer bestemt sværere at arbejde med, da emaljen kan revne under fyring eller den efterfølgende afkølingsproces. Spektret af farver, der bruges i grand feu-emaljering, er også mere begrænset, da der er færre forbindelser, der kan modstå temperaturen. Valget af teknik koger ned til det ønskede produkt - for alle dets ulemper har grand feu emalje et uovervindeligt look.

Seikos Presage SRQ019 kronograf med hvid emaljeret urskive

Emaljer, porcelæn og lakker deler alle fælles egenskaber ved hårdhed, holdbarhed og evnen til at tage på både mat og poleret finish. De tre er dog ikke udskiftelige. Lak er en organisk finish, der påføres i lag, hvor hver på hinanden følgende strækning hærder ved stuetemperatur, inden den næste tilføjes. Porcelæn er en keramik, der er produceret ved at fyring af materialer i en ovn for at forbløffe dem. Selvom emalje også fyres, indeholder den kun glas og farvestoffer og mangler porcelæns lerindhold.

Højede felter

Ved champlevé-emaljering graveres en tyk skivebase for at skabe hule celler, inden disse hulrum fyldes med emalje og fyres. Fordi graveringstrinnet producerer ru overflader i bunden af ​​hver celle, bruger champlevé-teknikken typisk kun uigennemsigtige emaljer. Metoden tillader, at områder på urskiven selektivt udgraves, og at emaljer kan blandes frit inden for hver urskive. Dette gøres med stor virkning i Piagets Emperador Coussin XL Large Moon Emalje-ur, hvor guldskiven stort set er uberørt for ”kontinenterne”, mens ”oceanerne” er skabt i champlevé-emalje med forskellige blå nuancer for at formidle deres forskellige dybder .

En udgravet celle i Ulysse Nardins Classico ged, der er fyldt med emalje ved hjælp af champlevé-teknikken

Champlevé-emaljerings brug er ikke begrænset til at skabe dekorativ kunst. I Parmigiani Fleuriers Tecnica Ombre Blanche, for eksempel, var det simpelthen den mest passende teknik. Selvom uret har en simpel hvid emaljeknop, afbrydes dens overflade af tre underopkald og en åbning for tourbillon. Ved hjælp af champlevé-emaljering her tillod hvert skiveelement en klart defineret kant uden at tilføje unødvendig tykkelse. Et muligt alternativ ville være at fremstille en komplet emaljeret urskive, inden de passende sektioner udskæres i midten. Man kan dog forestille sig risiciene ved at gøre det.

Patek Philippe's Ref. 6002 kombinerer champlevé og cloisonné-emaljering

Er der en grænse for det niveau af detaljer, der kan opnås med champlevé-emalje? Patek Philippe har muligvis svaret med ref. 6002 Sky Moon Tourbillon.Bortset fra den midterste del, der er produceret ved hjælp af cloisonné-teknikken (diskuteret senere), er dens urskive et værk af champlevé-emalje - selv jernbanesporets kapitelring blev fræset ud til lettelse, før udsparingerne fyldes med emalje og fyres.

Gravering er dog ikke nødvendigvis den eneste måde at fremstille de celler, der bruges i champlevé-emalje. Hublot sætter en moderne vending på tingene med Classic Fusion Enamel Britto ved at stempling den hvide guldskivebase for at skabe de hævede grænser mellem cellerne. Dette reducerer ikke kun den nødvendige tid til hver urskive, men sikrer også ensartethed mellem dem. De efterfølgende trin forbliver imidlertid uændrede - cellerne blev sekventielt fyldt med forskellige farver af emalje og fyret flere gange, før hele skiveoverfladen poleres til dannelse af en ensartet glat overflade.

Trådarbejde

Cloisonné-emaljering er næsten som det modsatte af champlevé-teknikken - i stedet for at fjerne materiale fra et urskiveemne, tilføjes tingene i stedet. "Cloisons" (bogstaveligt talt "partitioner") refererer her til ledningerne, hver ikke tykkere end et menneskehår, at emaljen bøjer sig i form og fastgøres på en base for at skabe lukkede celler. Disse celler fyldes derefter med emalje i forskellige farver, inden skiven affyres for at smelte sammen pulveret. Trådene forbliver synlige i det endelige produkt og ligner konturerne af en tegning med en metallisk glans, der står i kontrast til emaljenes glasagtige overflader.

Trådene er formet og fastgjort til en urskive for at danne celler, inden emaljen males ind

Plique-à-jour (“lade dagslyset”) emalje betragtes som en variation af cloisonné-emaljen, men teknikken er meget sjældnere på grund af dens kompleksitet og skrøbelighed. Ligesom dets cloisonné-søskende, involverer plique-à-jour-emaljering oprettelse af lukkede celler ved hjælp af ledninger, inden de fyldes med emalje. I dette tilfælde er der imidlertid ingen base. Manglen på et underlag kan opnås på forskellige måder, men involverer normalt arbejde på et basislag à la cloisonné-emaljering, før du arkiverer det væk for at lade bare ledningerne holde fast i forglaset emalje. Da der ikke er nogen base, involverer plique-à-jour-emalering næsten altid gennemsigtig eller gennemsigtig emalje, der tillader lys igennem, hvilket i det væsentlige skaber små glasvinduer.

En skive i cloisonné-emaljen er ved at lave

Van Cleef & Arpels har brugt ovennævnte teknik til stor effekt. I Lady Arpels Jour Nuit Fée Ondine-ur roterer et 24-timers modul en gradueret nedre urskive en gang dagligt for at efterligne Jordens daglige rytme, mens en øvre urskive med elementer udført i plique-à-jour emalje danner forgrunden. Uret skaber således en stadigt skiftende scene, der efterligner solens og månens stigning og indstilling med passende blå nuancer til himmel og vand, afhængigt af tidspunktet på dagen.

Hybrid teori

Der er flere "hybrid" -teknikker, der kombinerer emaljering med andre dekorative kunst, og flinqué-emaljering er uden tvivl den bedst kendte i betragtning af dens lange brugshistorie. Teknikken kombinerer guillochage med emaljering - en messing eller guld urskive er først dekoreret med guilloché, inden lag af emalje successivt påføres og fyres. Når denne emaljebelægning er tilstrækkelig tyk, poleres den til at skabe en glat overflade; det endelige resultat er en gennemskinnelig linse, gennem hvilken guilloché beundres. Afhængig af den ønskede effekt kan den anvendte emalje være farveløs til at give en subtil glans eller farvet for mere visuel oomph, ligesom trioen i Rotonde de Cartier med begrænsede udgaver høje komplikationer, der blev afsløret på Watches & Wonders 2015. Vacheron Constantin har endda tilpasset teknikken ved at bruge guilloché-mønstre til at efterligne vævede stoffer i Métiers d'Art Elégance Sartoriale.

Emalje påføres den indgraverede hvidguldbase på Hermès Arceau Tigre

Udviklet af mand-og-kone-teamet til Olivier og Dominique Vaucher involverer skraveret emalje (e-mail ombrant) også anvendelsen af ​​gennemsigtig emalje på en indgraveret urskive. I stedet for et almindeligt mønster à la guilloché indebærer skraveret emalje imidlertid oprettelsen af ​​et billede i lettelse. I Hermès Arceau Tigre udskilles dyrets karakter først i en hvidguldbase, før gennemsigtig sort emalje påføres og fyres. Et tykkere lag af emalje samler sig i områder, hvor indgraveringen er dybere og ser mørkere ud som et resultat - skyggen svarer til emaljenes dybde, hvilket skaber et ekstremt naturtro produkt.

Cartier Ballon Bleu de Cartier emalje Granulation med Panther Motiv

Den endelige teknik her er Cartiers emalje-granulering, der kombinerer emaljering med etruskisk granulering, der oprindeligt blev brugt af guldsmede. Farkosten kræver flere trin og er mildest talt meget trættende. Emaljen bearbejdes først i tråde med forskellige diametre, før disse tråde afskæres bit for bit for at danne perler i forskellige størrelser. Perlerne sorteres derefter efter farve og påføres successivt på skiven for at samle et billede med mellemliggende fyringer for at indstille og smelte emaljen. Som forskellige farver på emaljesikring ved forskellige temperaturer er der en klart defineret rækkefølge for monteringsprocessen; op til 30 fyringer er nødvendige, og hver urskive kræver næsten en måned at gennemføre. Ligesom skraveret emalje er emalgranulering en meget ny udvikling, og Cartier har kun brugt den på et ur indtil videre: Ballon Bleu de Cartier emalje-granulering med Panther Motif.

Metallisk indhold

Paillonné er blandt de mest sjældne emaljeringsteknikker i dag og praktisk taget synonym med Jaquet Droz, som har opretholdt sin ekspertise på dette område. Fremstillingen har i øjeblikket to fuldtids-emaljister, der ikke kun producerer emaljekalder, men også uddanner kunsthåndværkere til at forevige denne know-how.

En paillon påføres den farvede emalje "base"

"Paillon" henviser her til de små dekorative motiver, der er skabt af bladguld, og er teknikens kaldekort. Grundlæggende involverer paillonné-emaljering at sætte pailloner inden i emalje for at danne mønstre, hvor regelmæssige geometriske er normen. For at gøre dette fyres et lag farvet emalje først for at indstille det. På dette lag anbringes paillonerne, før gennemskinnelig emalje påføres og fyres, og "låses" paillonerne i. Yderligere trin kan tages for at skabe endnu mere indviklede design. Før det farvede emaljelag påføres, kan underlagets overflade først dekoreres med guilloché, hvilket dybest set skaber flinqué-emalje, der derefter er dekoreret med pailloner derover. Ifølge Jaquet Droz's CEO Christian Lattmann tilbyder den strukturerede base ikke kun visuelle fordele, men hjælper også det indledende lag med farvet emalje til at ”klæbe” bedre. Lattmann afslørede også, at valget af hvidt eller rødt guld som base også giver det færdige produkt en anden tone - både på grund af dets iboende farve og på grund af, hvordan guillochagen spiller med lys.

Et ur fra Vacheron Constantins Métiers d’Art Villes Lumières-samling med påførte ædelmetalpulver på den emaljerede overflade

I stedet for regelmæssige mønstre valgte Jaeger-LeCoultre en vri på teknikken ved i stedet at distribuere sølvflekser tilfældigt på urskiven. Resultatet kan ses i Hybris Artistica Duomètre Sphérotourbillon emalje, hvis emaljeskive efterligner udseendet til lapis lazuli. Denne teknik blev også brugt til den anden urskive på Reverso One Duetto Moon.

Jaeger-LeCoultre Reverso One Duetto Moon

Selvom ikke paillonné-emaljering i sig selv, fortjener Vacheron Constantins brug af håndpåført ædle pulver en omtale her. I fremstillingens Métiers d’Art Villes Lumières-ure er guld-, platin-, diamant- og perlepulver fastgjort til overfladen af ​​emaljeskiven af ​​den japanske emaljehåndværker Yoko Imai. I stedet for at være dækket af et lag emalje, sidder disse partikler oven på dem og fanger lyset forskellige for at efterligne en fugleperspektiv af en by om natten.

Pensel strøg

Emaljemaleri er simpelthen at male med emalje-pigmenter snarere end et andet medium. Teknikken er udfordrende ikke kun på grund af lærredets størrelse, hvilket også gør det til at være miniatyrmaleri, men også på grund af de mange fyringer, der er nødvendige for at forblive og indstille emaljerne, farve efter farve. I betragtning af det detaljeringsniveau, der kan opnås, er dette imidlertid en af ​​de få teknikker, der er i stand til at gøre deres fag næsten naturtro. Overvej Slim d’Hermès Pocket Panthère, som f.eks. Har det navngivne dyr, der er gengivet i denne teknik. Jaeger-LeCoultre's Reverso à Eclipse viser også, hvad emaljemaleri er i stand til med sin uhyggelige faksimile af Van Goghs selvportræt som maler på urskiven.

Slim d’Hermès Pocket Panthère er malet. Billede © Pierre-William Henry

Grisaille-emalje kan betragtes som en undergruppe af emaljemaleri og er en bestemt metode til at male hvidt på sort for at skabe monokromiske billeder. Det sorte lærred er grand feu-emalje, der først skal påføres, fyres og derefter poleres for at skabe en perfekt glat overflade, der er fri for ufuldkommenheder. Dette forberedende trin er i sig selv allerede meget udfordrende, da små mangler er ekstremt let at få øje på en sådan overflade - dette forklarer, hvorfor de fleste urmærker tilbyder hvide emaljerede urskiver, men sort onyx- eller lakskiver i stedet for emalje. På dette sorte lærred maler emaljen ved hjælp af Blanc de Limoges, som er en hvid emalje, hvis pulver er mere finmalet end normalt. For at skabe mikrodetaljer bruges fine børster, nåle og endda kaktustorner, og urskiven er malet og fyret flere gange for at skabe den nuancerede malerier, som grisaille-emaljen er kendt for.

Grisaille emaljemaleri til Van Cleef & Arpels's Midnight Nuit Boréale

På grund af dens kompleksitet ses grisaille-emalje sjældent. Der er dog mærker, der stadig tilbyder metiers d’art-ure med dem, nogle gange med deres eget tag på teknikken. I sin Métiers d’Art Hommage à l’Art de la Danse-kollektion valgte Vacheron Constantin at bruge gennemsigtig brun emalje til dialbasen for at give en større følelse af dybde, mens den blødgør kontrasten mellem de to farver. Van Cleef & Arpels brugte i stedet en midnatblå base i sine Midnight Nuit Boréale og Nuit Australe ure for at fremkalde nattehimlen.

Denne artikel blev oprindeligt offentliggjort i WOW.