"Oval" udstilling af James HD Brown på Galerie Karsten Greve, Paris

James HD Brown, ‘Orb Thing III’, 2013-2015. Image høflighed Galerie Karsten Greve Köln, Paris, St Moritz

I en temmelig poetisk beskrivelse af den ovale siger James HD Brown: ”Der er noget lidt uventet at male det ovale. Man kan have en følelse af søsyge, af balance. De fører dig ind i et område med udvidelse, ingen top eller bund, nedenunder, virkelig. ” Han tilføjer, ”Den konkrete ovale form beder dig om at bestemme. Dette kan være forræderisk, da det, formen, ikke giver mulighed for usikkerhed. Blindhed ja, usikkerhed nej. ” Den geometriske form er kernen i kunstværkerne i showet 'Oval' på Galerie Karsten Greve fra 20. maj til 29. juli.

Serien 'Ovals' og dens modstykke 'Orb' Ting, der udgør udstillingen, har mørke baggrunde i lag med dyb grå, grøn og sort, punkteret af amorfe figurer, der forstyrrer betragterens blik, hvilket henviser til himlen, vi kigger på fra vinduerne i vores hjem huser galakser, hvor liv, vi endnu ikke kender til, kan eksistere.

Brown begyndte sin karriere i 1980'erne i New York, hvor neo-ekspressionister som Jean-Michel Basquiat og Keith Haring skabte figurativ kunst, og den amerikanske kunstner har ofte været forbundet med bevægelsen. Samtidig er Browns arbejde i stigende grad blevet mindre om at repræsentere virkeligheden og mere om at dykke ned i det, som øjet ikke kan se i verden. Dette gøres muligt med hans metodiske tilgang til kunstfremstilling, hvor han mestrer teknikker i maleri, keramik og indgravering i en åndelig motivation til at komme til essensen af ​​ting universet gennem hans kunstværker.

James HD Brown, ‘The Still Room, Panel 3’, 2015. Billede høflighed Galerie Karsten Greve Köln, Paris, St Moritz

Brown forklarer, at konceptet bag kunstværkerne i udstillingen er baseret på det tibetanske ord 'Samsara', som er en henvisning til eksistenscyklussen, der er opdelt i tre verdener: henholdsvis ønsket, formen og de formløse verdener. ”Kaos og lyss rige er en undersøgelse eller et blik i retning af tilfældighed og oplysning,” siger Brown. I malerierne vil baggrunde fra tusinder af tilsluttede prikker gennem lys og skygge diktere placeringen af ​​form og vise, hvordan lys vil påvirke kaos. ”

Kunstværkerne viser, at selv i tilsyneladende kaos kan der være orden. For eksempel i 'Hvem besætter dette hus? III’. I ‘Hvem besætter dette hus? III ', de ovale rammeformer skubbet til kanterne af det ovale rum i grøn, lilla, orange, oliven og sort. De kan ses som planeter, der vedrører idéen om huse og dets beboere, som værkets titel antyder, måske efter hans berømte 'Planet Paintings', der hentede inspiration fra Gustav Holst's 'Planet Suite'; eller som molekylære objekter i forhold til, hvordan figurerne bebor rumene i det ovale sporadisk. Dog kan seerne fortolke det, trækker stykket dem ind i et rum, der ligger både inden for og uden for kunstneren.

James HD Brown, 'Hvem besætter dette hus III', 2016. Billed høflighed Galerie Karsten Greve Köln, Paris, St Moritz

Og i 'To sollygter i haven til mit andet hus II' illustrerer Brown en mere abstrakt gengivelse af de ovale former sammenlignet med resten af ​​kunstværket i serien, hvilket afspejler kunstnerens kommentar om, at 'mit andet hus' repræsenterer friheden og utilgængelighed, der gør det muligt for visse mennesker at vokse og udvikle sig på en meget karakteristisk måde. og "er et sted, der med vilje er afskåret fra dagligdagen, fra hele verdenen."

Browns kunstneriske proces er kendt for at være en form for "ritualiseret kreativitet", hvor den striber former bare for at nå sin essens af at være. Serien 'Oval' er en præstation i forenkling og afspejler kunstnerens søgen efter at forstå sandheder om vores eksistens.