Billedhugger Wiyoga Muhardanto: Observatør

Wiyoga Muhardanto (f.1984) er en indonesisk billedhugger med base i Bandung. Kunstneren kom uventet af skulptur. Mens han havde ønsket at være hovedfag inden for visuel kommunikationsdesign, blev han i stedet accepteret til billedkunstafdelingen på Bandung Institute of Technology. Inspireret af værket fra Nyoman Nuarta, en Bandung-baseret billedhugger, der for det meste skabte storskala tråd- og bronzeskulpturer, besluttede Wiyoga at tage hovedfag i skulptur.

Et centralt problem i Wiyogas arbejde er forbrugernes adfærd, især som en afspejling af sociale klasser. Et tidligt organ med arbejde, serien ‘LV Violence’ (2006), så kunstneren skabe våben fra materiale, der blev brugt til at fremstille falske Louis Vuitton-tasker, som en undersøgelse i forbrugerisme og især den magt, objekter kan have over mennesker.

Wiyoga er en ivrig observatør af kunstverdenen og skaber humoristiske kunstværker, der afslører idiosynkrasier af mennesker, der bebor industrien. Et sådant værk er 'Conversation Piece' (2010), som var en del af udstillingen 'Panorama: Recent Art from Contemporary Asia' på Singapore Art Museum i 2012. I dette arbejde har folk en samtale bag en mur, og kun deres fødder kan ses. Fodtøjet antyder, at de er galleristen, kuratoren, samlerne og Ibu-ibu, eller samfundets hustruer, typiske karakterer, der ville deltage i en udstillingsåbning i Indonesien. I dette værk fokuserer kunstneren på sladder og forhandlinger, der finder sted bag kulisserne, der går hen imod at bestemme en udstillings og kunstnerens succes.

En lige så humoristisk installation om kunstverdenen var "Distinctive Items" samme år på Hong Kong International Art Fair. Wiyoga skabte minimalistiske genstande lavet i stil med MUJI-produkter, der pirrer sjovt ved det, der foregår ved en udstillingsåbning eller på en kunstmesse. I alt var der ni genstande, der var relateret til kunstverdenen: en piedestal, en ramme, et tomt lærred, en totalposer, et katalog og flere tilbehør. Gennem dette arbejde formidlede Wiyoga tanken om, at de visuelle egenskaber ved en livsstil ser ud til at være blevet vigtigere end værdsættelsen af ​​et kunstværk.

'Særlige genstande' blev båret af Wiyogas fortsatte interesse for forbrugeradfærd, især som en afspejling af sociale klasser. Ledsagende til varerne var tungen-i-kind-instruktionstekst til de formål, de tjener. For samleren er der 'Cherry Empty Frame', en træramme uden et billede, der fungerer som et nutidig værk med fokus på træets naturlige struktur. For galleristen er 'Curious Cup' en simpel papirkop, der kan fastgøres til båsens væg til at lytte til på den tilstødende stand for sine salgsaktiviteter for at få en konkurrencedygtig strategi på plads. Ligesom 'Conversation Piece', kommer humor til at være et leveringskøretøj til perceptiv observation af menneskelig adfærd i kunstverdenen.

Men det er ikke kun fra kunstverdenen, at Wiyoga finder materiale til sine kunstværker. Installationen 'En sportslig chance' på Jakarta-biennalen i 2015 pirker sjov på indonesere, der får adgang til bryllupsmottagelser ubudne ved at præsentere en lukket konvolut med en symbolisk sum af en 5000-rupiah-note, eller blot en tom en, til alt- du kan spise-buffet. Denne holdning ved at prøve at drage fordel af enhver mulighed, som indonesere kalder “aji mumpung”, Er fokuset i Wiyogas arbejde. I dette værk opførte Wiyoga et telt i en forbudt lav højde på 60 cm, med lyde fra lysteforståelse, der stammede indefra, i en kritik af indonesere, som til tider ikke kan modstå at drage fordel af andre.

For nylig har Wiyoga fokuseret på husholdningen, et mere intimt og personligt domæne. Med 'Nothing Happens', en installation på Equator Art Projects i 2013, fortalte han en historie om huslige problemer mellem mand og kone i indstillingen af ​​et køkken. Kunstneren udstyrede rummet med parede skulpturer såsom en vaskemaskine, et bryllupsfoto, et køleskab med plastikvarer, et almindeligt vægur, et spisebord med en bevægelig top, en telefon med to modtagere og stablede vinglas på et træ hylde, der antyder den typiske historie om et gift par, med alle dets uundgåelige op- og nedture.

Med sin seneste separatudstilling, 'Hvad hvis' på Art Basel Hong Kong 2016, arbejdede Wiyoga sammen med den hollandske Bandung-baserede kurator Roy Voragen for at udvide sit solo-projekt ved Langgeng Art Foundation i Yogyakarta med fokus på ideen om de almindelige folks ængstelse som såvel som deres ønsker i en fortsat udforskning af forbrugerprodukter og de betydninger, de har.

Inden i installationen var skulpturer, der samtidig var gripende og humoristiske. I ‘Hvad hvis? (Figur nr. 4, frosset) ', Elsa, hovedpersonen fra den populære børnefilm vendes på hovedet, og hendes blå kjole er langstrakt og udvidet til at omslutte figurerne af en mand med en motorcykelhjelm og en kvinde iført en tudung, eller et slør for muslimske kvinder. Det er et velkendt portræt af to unge forældre, der utrætteligt arbejder for at forsørge deres barn, og legemliggør de ængstelser, der følger med forældreskabet. En anden skulptur, 'Hvad hvis? (Figur nr.5, Shopping Bag & Slippers) ', en enkelt foldet godt slidt hjemmesko, der kunne høre til den almindelige arbejdstager i Indonesien, understøtter en uberørt rektangulær papirpose, der holder løftet om håbefulde forbrugerprodukter, der afslører ønsket om en bedre, mere penge livsstil.

I øvrigt er Wiyoga også direktør for platform 3, som han startede med to andre kunstnere og tre kuratorer. I sin rolle fører han tilsyn med udstillinger og kunstner-i-opholds-programmet i det Bandung-baserede rum. Kunstneren holder sig travlt med at forberede sig til sit næste soloshow, der finder sted på ROH Projects i Jakarta i november 2016.