Tidevand: tid, imaginarium, Sams årlige familievenlige udstilling vender tilbage

Den ottende udgave af ‘Imaginarium’, Singapore Art Museum (SAM) årlige familievenlige udstilling for moderne kunst, udstilles fra 6. maj til 26. august på SAM kl. 8Q. Udstillingen udforsker historier og teorier, der former vores erindringer og fremtid og undersøger tidskonceptet gennem fordybende og interaktive kunstværker af 10 internationale kunstnere og kunstkollektiver.

Sams årlige familievenlige udstilling vender tilbage

'Imaginarium' gør det muligt for de unge og de unge i hjertet at udforske store ideer og koncepter gennem nutidig kunst. Årets udgave, med titlen 'Into the Space of Time', inviterer os til at reflektere over vores evige fascination af tiden og fejrer, hvordan noget universelt samtidig kan være meget personlig. ”Gennem de præsenterede kunstværker og ledsagende programmer håber vi, at vores besøgende vil opleve nutidskunstens magtfulde potentiale til at inspirere og engagere,” siger Tan Shir Ee, SAM's programchef.

Med stedsspecifikke installationer og interaktive værker kan publikum forvente et bredt spektrum af kunstværker som Matthew Sias forbløffende 'kosmiske græs' og Mayuko Kanazawas 'Utsuroi Iroha'. 'Kosmisk græs' er en græsset slette af bevægelsesaktiverede fiberoptiske lys, der reagerer på menneskelig bevægelse, og som omdannes til en betagende visuel metafor om vores forhold til naturen. ‘Utsuroi Iroha’ består af interaktive animerede malerier, der repræsenterer de fire sæsoner, hvor man kan få blomster til at blomstre om foråret, omdannes til et dyr om sommeren, lege med skovdyr i efteråret og blive snemænd om vinteren.

Den indonesiske kunstner Ronald Apriyan, den filippinske kunstnerduo GedAze-projektet og den singaporeiske baserede Lee Xin Li og Lee Mei Ling viser frem værker med stærke temaer for hjem og barndom. Lee Xin Li 'In Our Time' er en fordybende installation, der kombinerer minder og drømme fra barndommen med henvisninger til Singapores skiftende landskab over tid, mens Lee Mei Lingings 'Connect-the-Dots' kortlægger aldring af tre karakterer gennem en række trækul portrætter, inspireret af connect-the-prikker-bøger fra kunstnerens barndom. Lees fortsatte udvikling af værket er også overbevisende til gentagne besøg på udstillingen.

En række programmer vil finde sted i hele udstillingsperioden, hvor besøgende i alle aldre yderligere kan engagere sig i de ideer og koncepter, der er beskrevet i udstillingen. Disse inkluderer specielle ture ledet af ‘Imaginarium’ kunstnere, småbørnekunstworkshops, andre ture og workshops specielt skræddersyet til skolebørn, samt daglige screeninger af prisbelønnede kortfilm inspireret af begrebet tid, drømme og fantasi om verden.