Kunstbegivenheder i Seoul Korea: En gennemgang af den 15. Korea International Art Fair
Sukho Kang, 'Trans-Society # 17-9', 2015, pigmenttryk på bomuldsfilterpapir. Billede høflighed Salon de H.
Den 15. udgave af Korea International Art Fair (KIAF) fandt sted i Seoul fra 12. til 16. oktober 2016. Denne udgave, æresgæsten, var Taiwan, og skyndte et fokus på den taiwanesiske samtidskunstscene gennem 11 deltagende gallerier fra landet.
På samme tid var der to relaterede samtaler: den ene introducerede nye taiwanesiske kunstnere Chih Hung Kuo, Yu Ching Lin og Hsing Yu Wei, og den anden en bi-kulturel diskussion om den nye generation af taiwanske kunstnere mellem Emerson Wang, administrerende direktør for Art Taipei 2016 og Sangchul Kim, professor i Institut for Malerier, College of Art, Dongduk Women's University. Foredrag var en betydelig del af messens program og omfattede også et fokus på kunstbranchen, fra at se på nye tendenser og udviklinger i Korea og andre Asien-Stillehavs kunstmarkeder til samarbejde mellem kunstnere og virksomheder om design af produkter.
Den spredte kunstmesse spredte sig over to haller og havde et tydeligt hjemligt præg. Ud af 170 gallerier var næsten 120 fra Korea. Der var en lang række bås, hvor information udelukkende var tilgængelig på koreansk, hvilket gjorde det vanskeligt at finde ud af mere om kunstværkerne, hvis man ikke forstod sproget.
Blandt de gallerier, der stod ud, var Galleri Shilla, der konstruerede et lukket rum, der inviterede besøgende til at komme ind i stedet for at have et konventionelt åbent layout. Galleriet udstillede kunstværker fra Daniel Buren, Alan Charlton, Tadaaki Kuwayama, Kishio Suga, Lee Dong-Yub, Suh Seung-Won, Park Doo-Young og Nam June Paik. Idet han talte om galleriets fokus på Kishio Suga på messen, sagde direktør Kwang Ho Lee, “Kishio Suga er kendt for sine Mono-ha-bevægelseskunstværker, der viser forskelle mellem to materialer ved at bruge rå industrielle materialer til at vise ny opfattelse og forbindelse til hans filosofi .”
Barthélemy Toguo, 'Vejen til eksil', 2013, installation. Billede med tilladelse fra Wooson Gallery.
Nam June Paiks værker blev set i hele messen i forskellige medier. På Galleri Shilla blev hans malerier fra 80'erne og robotværker fra 90'erne vist. Ikke tilfældigt var 2016 tiårsdagen for armaturens død, og der blev afholdt et retrospektiv på Dondaemun Design Plaza. En anden koreansk kunstner, hvis værker blev fundet i flere kabiner, var Oh Se Yeol, herunder Hakgojae Gallery, Baudoin Lebon og SM Fine Art Gallery.
Nogle gallerier præsenterede både etablerede og nye koreanske kunstnere. Johyun Gallery indeholdt Dansaekhwa-kunstnere som Park Seo-bo, Lee Ufan, Yun Hyong-keun og Chung Chang-sup. På samme tid introducerede det kommende kunstnere som Lee So Yeun og Ahn Jisan. Galleriet havde en positiv oplevelse på messen med henvisning til forbindelserne med eksisterende og nye kunder. ”KIAF 2016 var en stor mulighed for at møde nye både hjemmefra og verdensomspændende samlere og også til at opbygge relationer. Det var meget vigtigt at præsentere koreansk samtidskunst for samlere fra Asien-Stillehavet såsom Kina og Indonesien, ”siger Sooyoung Park, galleriets assistent salgsdirektør.
Generelt var gallerierne tilfredse med kunstmessen. Sidegalleriet i Seoul roste messen i sin egenskab af både udstiller og besøgende. ”Vi præsenterede kunstværker fra og uden for Korea på forskellige stadier i deres karriere og i en række medier, der var tilgængelige for og engagerende for besøgende. Det var generelt en stor messe at se vidunderlige kunstværker. ” Galleriet bragte kunstværker fra den amerikanske kunstner KAWS, de britiske kunstnere Julian Opie, Mustafa Hulusi og de koreanske kunstnere Chang Yeonsoon, Kim Tschoon Su.
En galleriboks, der ikke var noget andet, var Salon de H, der parrede kunstværker med designmøbler fremstillet af flystykker fra Sky Décor, et designfirma for husholdnings- og kontormøbler, grundlagt af Khan Key og Samuel Omondi. På show var også værker fra kunstnerne Woo Kuk Won, Han Kyung Woo og Kang Sukho. Han's arbejde spiller på seerens konventionelle opfattelse af genstande, såsom i 'Plastic Rorschach', hvor han skaber et smukt skulpturelt tryk fra lilla og blågrønne plastikposer.
Helene Schmitz, 'Untitled 3 (serie Sunken Gardens)', 2016, foto C-print. Billedet høflighed Helene Schmitz & Galerie Maria Lund.
Galerie Marie Lund fra Paris deltog for ottende gang på KIAF og bragte et interessant udvalg af kunstværker, inklusive de fantastiske organiske glas kunstværker af den danske kunstner Pipaluk Lake. ”I år blev de præsenterede kunstnere mødt med stor interesse. Vi solgte næsten værkerne fra den Paris-baserede koreanske kunstner Lee Jin Woo, og værker af Pipaluk-søen, som vi præsenterede for anden gang på KIAF, blev solgt til en meget vigtig international samling, ”siger Lund,“ Billederne af den svenske fotograf Helene Schmitz gjorde opmærksom på presse og besøgende, og mange var glade for at opdage helt nye værker af den danske kunstner Peter Martensen, som vi havde vist i udgaverne af messen 2008-2011. Og alt i alt meget, meget positiv oplevelse med hensyn til kommunikation, netværk og salg. ”
Der var også en 'Special Hallway' med 9 skulpturer og installationsværker. Disse værker, fra Carole A. Feuerman, Hyun Chung, Barthélémy Toguo, Seungmo-parken, Bernar Venet, Sangho Shin, Joyoo Park, Dietrich Klinge og Jim Allen Abel, befalede opmærksomhed som en slingret gennem de to haller på den spredte kunstmesse. Feurmans 'Monumental Brook with Beach Ball', en hyperrealistisk skulptur præsenteret af Galerie Bhak, skildrede en ung kvinde iført en svømmehætte, hviler mod en farverig strandkugle, som hendes arme er viklet rundt om. Et andet blandet medieværk præsenteret af Wooson Gallery var 'Road to Exile' af Barthélémy Toguo, med et treskib, der præcist hviler på en bunke mursten, stablet højt med bulbous bundter i en række tøjbelægninger, i en kommentar om kulturel og social ulighed og den iboende sårbarhed, som alle føler.
Afholdt sammen med KIAF blev Galleri Weekend Korea 2016 med kunstture, taler og lignende på 20 koreanske gallerier samt Korea Art Week 2016 med temaet 'Kunst i livet', som så en overflod af aktiviteter i kunstrum i hele landet, inklusive biennalier i Seoul, Gwangju og Busan. Bemærkelsesværdig var udstillingen 'The Man Who Fell in to Art: Collecting as a Form of Personal Narrative' på SongEun Art Space, som indeholdt den unge indonesiske samler Tom Tandios personlige samling af moderne indonesisk kunst med adskillige sydøstasiatiske gallerister, kunstnere og samlere til stede ved åbning aften. Leeum, Samsung Museum of Art var et must-besøg for sin fantastiske kunstsamling fra hele verden. På museet var også specialudstillingen 'Olafur Eliasson: Parlamentets muligheder'. I alt leverede Korea Art Week et interessant crashkursus i kunstscenen i Korea, sin stolthed over sine egne kunstnere og gallerier samt lommerne for at forbinde kunst fra andre dele af verden.
Peter Martensen, 'The Settlement', 2016, olie på lærred. Image høflighed Peter Martensen & Galerie Maria Lund.
Denne artikel blev først offentliggjort i Art Republik.
