Cartier Maison des Métiers d'Arts: Et kig inden for kunsten at lave ure
I løbet af de sidste fem år er verden af luksuriøse ure blevet så meget smukkere takket være en mindre del af spredningen af traditionelle méters d’arts eller kunsthåndværk, der er bundet ind i mekaniske ure. Mens haute horlogerie i sig selv er et kunstnerisk kunsthåndværk, bringer métiers d’arts kunst til urmakeri, og de inkluderer håndgravering, miniatyrmaleri, grand feu-emalje, perleindstilling og mere. Blandt urfirmaerne med den mest dybe interesse og know-how for métiers d’arts, det der praktiserer det bredeste repertoire af håndværk, herunder det mest arkane og ældgamle håndværk, er utvivlsomt Cartier.
Med en lang og historisk historie med kunstverdenen, der fortsætter indtil i dag, er det kun naturligt, at luksusmaisonen får fuld beherskelse af méters d’arts. Hvad der dog er mere overraskende, er Cartiers evne til at blande teknik med kreativitet og gifte sig med mistet kunst med moderne urproduktion. Desuden er imponerende, i hvilket omfang Cartier er viet til métiers d’arts. Nu hvor de er blevet en stor besættelse af maisonen, fortjener de et dedikeret rum, hvor håndværket konsolideres og kunsthåndværkere kan arbejde uafbrudt. Passende kalder Cartier dette rum Maison des Métiers d’Arts, eller huset for det kunstneriske håndværk.
Konsolideret håndværk
Bare en kort afstand fra Cartiers storslåede fremstilling i La Chaux-de-Fonds, hvad der tidligere var en gård i berner stil, der stammer fra slutningen af 1700-tallet, er nu Cartier Maison des Métiers d’Arts. I betragtning af hvordan urmagasin plejede at være et deltidsjob for landmændene om vinteren, når der ikke er nogen afgrøder at have tendens til, er dette smukke historiske palæ et perfekt valgt sted. Cartier bevaret så meget af det som muligt, selvom interiøret er blevet renoveret med en moderne ramme - måske en metafor for dens gave til at bygge bro over fortiden og nutiden. Alt dette fremgår, så snart du træder ind i palæet. Rigeligt lys strømmer ind fra taget og åbne bearbejdede gavler fører til at tænke på den klassiske arkitektur af urprodukter, mens træpaneler og kalkstenstener fra det 18. århundrede, kalkpuds og periodevise møbler holder ånden i den originale bygning intakt. Tre værelser har stueetagen: Grand Salon, Petit Salon og Salle de Présentation.
Ædelmetalbearbejdning
Cart of juvelerer og juveler af konger, Cartier er stolt af smykker, der gør know-how, og palæets første sal er givet til alle ting forgyldt og glittery. Traditionel ædelsten og smykkefremstilling udføres begge her af Cartiers mesterhåndværkere og kvinder, og motiver, der er flerårige favoritter af maisonen som panteren og caimanen, ud over al slags flora og fauna, glitrer af livet. En omhyggelig proces gengives brikkerne først i et åbent bearbejdet design, der er boret med hulrum, som til sidst vil blive pyntet med ædelsten. Det er mesterens perlemor-sæters øje, der bestemmer, hvilken sten der følger med, og derefter skaber han omhyggeligt den passende indstilling - spids, klø, spænde eller ring. Stykket er poleret flere gange i hele udformningsprocessen og er en fuldstændig færdighed, der kræver mange års erfaring for at mestre.
I de senere år har Cartier udvidet sit repertoire af færdigheder til at omfatte guldgranulering og filigranarbejde. Til meget kritisk anerkendelse lancerede Cartier Rotonde de Cartier Panther med Granulation i 2013, et ur, der introducerede et helt nyt håndværk til moderne urfremstilling. Efter at have opdaget den gamle etruskiske kunst af guldgranulering, undersøgte Cartier straks dybt for at studere dens teknik. I lighed med at så frø af guld involverer granulering oprettelse af guldperler ved hjælp af lange guldtråde, der er skåret op, rullet i kulstøv og opvarmet med en flamme. Perlerne samles derefter en efter en for at skabe et motiv og smeltes derefter sammen med en guldoverflade. Cartier's panter med granulering består af næsten 3.800 guldslag og det tog cirka 360 timer at afslutte den underliggende gravering og perlesmeltning.
Filigranarbejde er lige så kompliceret som guldgranulering. Tilskrevet de gamle sumerere stammer dette håndværk tilbage til 3000 f.Kr. og udføres ved at vri guld- eller platinatråde og derefter hamre for at udjævne strimlerne, der er formet til at danne et motiv og derefter loddet på en overflade. Det seneste håndværk til at deltage i Cartiers repertoire, det vil blive vist i Ronde Louis Cartier i 2015, der kombinerer filigranarbejde med anvendelsen af lak og perleindstilling. I form af to pantere, der er låst i en omfavnelse, tager filigranarbejdet i gult guld og platin ikke mindre end 10 dage at gennemføre.
Farve & brand
En af de mest elskede former for métiers d’arts, emaljering kan udføres med en bred vifte af teknikker. Fundet på anden sal antages det, at den mest overlegne og traditionelle teknik er grand feu-emaljering, hvilket kræver emaljen at skabe en blanding af rå emalje og metalliske oxider, der skal fyres ved en temperatur på over 800 grader Celsius. For at skabe et detaljeret maleri med nuancer og farve nuancer skal emaljen bruge en palet af farvet rå emalje, og hver nuance af hver farve skal fyres individuelt. Resultatet er et maleri bragt til live af lag af farver.
Der er forskellige teknikker til at anvende emalje på en urskive, som alle betragtes som traditionelle. Champlevé-emaljen involverer udskæring af hulrum, hvor den rå emalje skal påføres, hvor der kun efterlades strimler af metal mellem hulrummet. Cloisonné-emaljen er helt modsat, da det indebærer påføring af strimler af metal på urskiven for at afgrænse hvor den rå emalje skal påføres. Disse strimler kaldes cloisons (betyder partition) på fransk. Meget sjældnere end champlevé eller cloisonné er emaljen i plique-à-jour, der ligner glasvinduer i kirker. Plique-à-jour ligner cloisonné, medmindre den ikke har en base.
Grisaille-emalje er også meget sjælden. Faktisk var det næsten en tabt kunst. For at udføre grisaille-emaljering begynder emaljen med en urskive af sort emalje og bruger kun gennemsigtig hvid emalje kaldet limoge blanc til at male de ønskede billeder. Flere lag af limoge blanc er nødvendige for at opnå et klart hvidt slag, og hvert lag skal fyres individuelt, hvilket gør grisaille-emaljering til en af de mest krævende teknikker af alle. Alligevel har Cartier været i stand til at finde et sølvfor, gøre det til et guldfor, med grisaille-emaljering. Arbejder med en guldpasta i stedet for limoge blanc, bruger maison den samme teknik med et ædle materiale og tilføjer netop den smule prestige til det ældgamle håndværk.
Ud over emaljering er denne del af Maison des Métiers d’Arts også, hvor en af Cartiers mest omtalte ure, Ballon Bleu de Cartier Floral Marquetry, er lavet. Marquetry som kunst involverer traditionelt at kombinere stykker af skulpturet træ til at danne et større lærred. I stedet for træ lavede Cartier imidlertid fantastiske værker af marquetry ved hjælp af rosenblade og halm. Igen kræver disse omhyggelige processer en enorm koncentration fra håndværkernes side såvel som uforholdsmæssigt mange timer, der skal gennemføres. Ballon Bleu de Cartier Floral Marquetry tog to uger bare for marqueteriet arbejde alene, mens en halm marquetry skabelse som Rotonde de Cartier halm marquetry med løve motiv, hvor individuelle halm blade blev valgt med hånden, delt klinge for klinge, fladet med en brændende ben, og samlet for hånd, tog 45 timer at fremstille.
I lighed med marmorering er stenmosaik et andet håndværk, der udøves af Cartier og udføres på Rotonde de Cartier stenmosaik med tigermotiv. I dette ur kombinerer maisonen små miniatyr firkantede sten i baggrunden med uregelmæssige formede sten, kendt som tesserae, der bruges til motivet. Se, hvordan de naturlige nuancer af sten er blevet brugt til at skabe skyggefulde nuancer. Næsten 500 bittesmå tesserae og op til 70 timers arbejde var påkrævet for bogstaveligt at sammensætte denne urskive.
Herlig fortid
Stig op til tagrenden af Maison des Métiers d’Arts, og du ville komme ind i et hellig rum, der er viet til Cartiers kreative univers. Ikke blot forbeholdt udstillinger og private begivenheder, dette område er åbent for kunsthåndværkere i maison, hvis de søger et sted at udveksle ideer og dele viden. Faktisk er udveksling af ideer og deling af viden det primære mål for Maison des Métiers d’Arts. Det er også grunden til, at alle gulve og værelser er designet med et åbent koncept og er let tilgængelige fra hinanden. Som mesterværkerne fra i går bryder Cartiers moderne kreationer grænser og overvejer konventioner, men de fortolkes altid smukt. Nu med Maison des Métiers d’Arts ser Cartier ud til at bringe haute horlogerie endnu tættere på kunst.
Denne artikel blev først offentliggjort i WOW.
