Interview: Holly Hunt, møbeldesigner
I løbet af de sidste 30 år har Holly Hunt opbygget et imperium med design-showrooms og et ry for at være på forkant med stil og kvalitet. Nu samarbejder den amerikanske designguru om sit første boligprojekt.
”Jeg troede aldrig, at jeg ville være møbeldesigner,” siger Holly Hunt i telefon fra sit kontor i Chicago. Hunt, der grundlagde et af USAs fremtrædende designhuse er kendt for sit ivrige øje og en evne til at være konsekvent på forkant med stil og kvalitet. Men i starten af sin karriere var hun mere interesseret i mode end møbler.
Bell Pepper Bordlampe
Hun var født i Texas, og uddannede sig fra Texas Tech, og efter at have gennemført et lederuddannelsesprogram i et fødereret stormagasin i Houston, flyttede hun til New York i begyndelsen af 1970'erne for at arbejde for et kostymsmykkerfirma. Et årti, et ægteskab og tre børn senere åbnede hun sit første møbeludstillingslokale under brandet Holly Hunt. ”Jeg fik en skilsmisse og havde tre unge sønner. Det var ikke en forretningsplan, det var en flugtplan, ”siger hun tørt og med et tip af Texas drawl.
Kompass gulvlampe
På det tidspunkt, siger Hunt, havde alt et meget lagdelt og traditionelt look. ”Jeg plejede at joke om det med at sige, at alle forsøgte at få nye penge til at se gamle ud.” Hun så for sig en mere strømlinet æstetik for velstående amerikanere, hvor hun først repræsenterede midcentury-designeren Karl Springer og senere Christian Liaigre, hvis minimalistiske stil havde en virkelig global indflydelse. ”Hans arbejde var det modsatte af hvad der foregik her. Det var meget rent. Han var en med et vidunderligt øje for skala og proportioner. ”
Bamba hængende lys
Efter at Liaigre havde forladt sit firma i 2010, udvidede Ms. Hunt sin Holly Hunt Studio-serie med møbler, belysning, tæpper og tekstiler, design, der omfatter minimalisme, eklektisme og en blanding af moderne og overgangsreferencer med omhyggelig opmærksomhed på subtile detaljer og forhold. Hunt lancerede også samlinger af den franske arkitekt Jean-Michel Wilmotte og den amerikanske couturier Ralph Rucci. Virksomheden designer og fremstiller 70% af de produkter, det sælger, stort set til interiørarkitekter.
Seva hængende lys
I dag er der showrooms i alle større amerikanske byer såvel som London og i São Paulo. I februar 2014 købte den globale møbelgigant Knoll Hunt's selskab for USD 95 millioner. Det var omkring den tid, at frk. Hunt begyndte på sit første nogensinde boligprojekt, L’Atelier Miami Beach, en luksus ejerlejlighed i det sydlige Florida.
Beliggende på stedet til det tidligere Golden Sands Hotel, er projektet ved havet udviklet af SGM Management og W Capital Group og vil omfatte tre- og fire-værelsesboliger med halvgulvetheder på 2.300 kvadratmeter, enheder på fuld etage af 4.600 kvadratmeter Der vil også være to 8.000 kvadratfodslejligheder i flere niveauer. Hver bolig har udsigt over havet og en ekspansiv balkon med en udendørs spabad med spabad. I bunden af bygningen har fællesarealer frodige landskabsarkitektur ved Enzo Enea samt en hængekøjehave, en infinity-pool ved havet med private kabaner og over 120 fods sandstrand. Priserne spænder fra 4,3 mio. US $ - 25 mio. $ For penthouse.
Hvordan blev Hunt involveret i projektet? ”Det skete, som alt ser ud til at ske i design: mund til mund,” siger hun. Hunt modtog et opkald fra teamet på One Sotheby's i Miami Beach, hvor hun spurgte, om hun ville føre tilsyn med designarbejdet, og efter at have mødt med udviklerne i Chicago, blev hun enig.
L’Atelier Penthouse-stue, Miami Beach
Det var første gang, hendes team arbejdede på et projekt, der stadig var i gengivelsesfasen (L’Atelier brød jorden i begyndelsen af december 2015 og er planlagt til færdiggørelse i 2017). ”Vi udførte alt dette virtuelle arbejde, som var meget nyt for os. Men vi havde det sjovt med at gøre det. Jeg ser på ting mere som muligheder end udfordringer, ”siger Hunt.
Den 18-etagers glasrige bygning, som Hunt betegner som "absolut moderne", blev designet af arkitekten Luis Revuelta og resonerer med mange af de nye ejerlejligheder, der går op i Miami Beach, fra John Pawsons's Miami Beach Edition til Norman Fosters Faena House . ”Det er på havet og har en masse glas og en masse udsigt,” siger Hunt. Selvom det kan være vanskeligt at bruge en masse glas i Miami med overflod af lys og varme, siger Hunt, at overdækkede udendørs terrasser er med til at filtrere lysstyrken.
L’Atelier balkon, Miami Beach
Til boligerne valgte Holly Hunt valgte Poliform-køkkener og Gaggenau-apparater. Hun designede også sit første Hammam nogensinde til spa-området og de faciliteter, der har udsigt over poolen. Hendes yndlingsdel var at designe lobbyen, der har "vidunderligt høje lofter." Hun siger også, at penthouse er "fabelagtig". Den to-etagers enhed har seks soveværelser, 7,5 badeværelser, syv terrasser og en 40-fods uendelig pool på taget.
Detaljerings- og designniveauet, som Hunt siger, er et vidnesbyrd om udviklingen af Miami som verdensby. ”I dag er Miami absolut en spirende by i verdensklasse. Den er rig kulturelt. Det er rig kommercielt. Design District er blevet en destination fuld af avancerede luksusbutikker. Mellem de nye museer og alt, hvad der sker i centrum, er det slags fantastisk. ”
Spørgsmål og svar
Har din smag og designideal ændret sig meget, siden du først lancerede din virksomhed for 32 år siden?
Gud håber jeg det! Jeg ved ikke, om jeg har ændret mig med hensyn til, hvordan jeg tænker filosofisk, men jeg vil altid være på trend. Efterhånden som trends ændrer sig og vokser du også personligt. Jeg tror, at 30 år gør mig bedre til at se tingene tæt. Du kan ikke lære det ud af en bog. Du lærer det, når du gør det. Det har været en gave til mig.
Hvilke trends bemærker du i øjeblikket?
Du ved, det er slags tendensløst i øjeblikket. Ja, der er mere farve. Jeg har også yngre kunder nu. Da jeg startede var mine klienter over 50 år, nu har jeg nogle, der er 35. De vil have børnesikkerhed og hunde bevis. Vi har løsninger som døde akryl, der er vaskbar og solbestandig, men ligner naturlige fibre. Den anden trend er blandede stilarter. Der er ikke længere et 'look'. Jeg finder ikke en bestemt stil, bare blande lidt gammel med din nye.
Er der en stil, som du mener er meget amerikansk?
Der er en amerikansk æstetik, der er lidt af et amerikansk look, men design er verdensomspændende i dag. Det er ikke som for 25 år siden. Mere og mere er der også krydsbestøvning mellem design og kunst.
Hvad er dit foretrukne polstret stof?
Lav bunke som mohair eller bomulds fløjl. Det er let at sidde på og holde sig ren.
Hvilke farver trækker du mod?
Jeg foretrækker mere maskuline farver, der har en grå kvalitet.
Arbejder du på nye projekter, som du ikke har gjort før?
Ja, vi arbejder på en yacht. Vi gik til Monaco bådudstilling i år, og vi så nogle virkelig interessante bådinteriører. Hver tomme tæller, men du lærer, mens du går, og det er sjovt.
Hvilket råd giver du til unge designere?
Det samme, som jeg fortæller mine børn. Du skal lære færdigheder. Og vær en svamp. Du vil vide, hvordan verden fungerer. Sådan gøres tingene. Og hvis du virkelig ønsker at være en designer, skal du lære at tegne i perspektiv og lære CAD. Jeg beklager, at jeg ikke har disse færdigheder, men jeg har et godt team, der gør det.
Historiekreditter
Tekst af Sophie Kalkreuth
Denne artikel blev oprindeligt offentliggjort i PALACE
