Kalejdoskopiske glasinstallationer af Olafur Eliasson

Olafur Eliassons niche fylder hele værelser med sin installation for at give seerne en multisensorisk, altomfattende oplevelse. For nylig omdannede den københavnske og Berlin-baserede kunstner et helt museumsrum til et naturligt stenet terræn med en flod, der løber gennem midten af ​​udstillingen. Hans seneste installation følger på samme måde som hans ekspansive installationer, hvor Eliasson bruger spejle, tonet glas, rustfrie stålrammer og lyspærer til at danne en enorm kalejdoskopinstallation. Det store kalejdoskopiske arbejde, der er installeret i et museumsrum, omdanner omgivelserne til et psykedelisk vidunderland. Diskoballamperne afgiver blændende mønstre på vægge, lofter og gulve i rummet, hvilket skaber et fantastisk skønhedsmiljø og fascinerende besøgende der går igennem.

”Jeg arbejder ofte med geometriske former og med ikke-euklidisk geometri,” forklarer Eliasson. ”[I] t handler meget om bevægelse og tid, fordi hver polyhedron har et LED-lys i midten, og når du går rundt under kunstværket, glitrer lys gennem revnerne i rammerne ovenfor, så seeren er medvirkende til at lave en sammensætning af lys i transformation. Det er som en lydkomposition, kun der er ingen lyd. ”

Besøg Olafur Eliassons websted for at se mere af hans arbejde.

via mymodernmet